![]() |
![]() |
|||||
| |
|
|
|
|
||
| |
||||||
![]() |
![]() |
|
||||
| |
||||||
![]() |
||||||
| |
|
|
|
|
|
|
Tom Cruise a Tágra zárt szemek
(Eyes Wide Shut) című Kubrick film forgatása közben találkozott Philip K.
Dick „Minority Report” című novellájának egyik korai forgatókönyv-változatával.
Elküldte a könyvet Spielbergnek, akivel már régóta szeretett volna együtt
dolgozni, és a rendező azonnal válaszolt. "Teljesen felvillanyozódott
az anyagtól -- emlékszik Cruise. -- Nem csoda, valóban nagyszerű történet.
Akkoriban a Fox különböző alkotók bevonásával már vagy tíz éve dolgozott
a téma megfilmesítésén. Az eredeti novella 1956-ban jelent meg a Fantastic
Universe című magazinban. Szerzője, Philip K. Dick novellák tömegét írta
az ötvenes-hatvanas években, ám az anyagi siker elkerülte, és nem érhette
meg a műveiből készült első film, a Ridley rendezte Szárnyas fejvadász (Blade
Runner) bemutatóját sem. Látnoki fantáziája azonban írók és filmcsinálók
egész sorát ihlette meg, és a műveiben megfogalmazott súlyos társadalmi
kérdések ma aktuálisabbak, mint valaha.
Spielberg a könyv elolvasása után azonnal eldöntötte, hogy megfilmesíti
a sztorit. A forgatást azonban két évvel elhalasztották: Spielberg előbb
Kubrick fimtervét, az A.I. -- Mesterséges Értelmet (A.I. Artificial Intelligence)
akarta megvalósítani, Cruise-t pedig lefoglalták a Mission: Impossible 2
(Mission: Impossible 2) felvételei. Scott Frank forgatókönyvíró és Alex
McDowell produkciós tervező így elegendő időt kapott arra, hogy részletekbe
menően, tudományos alapossággal kidolgozza azt a képzeletbeli világot, amelyben
a történet játszódik.
TUDOMÁNYOS-FANTASZTIKUS JÖVŐ
Spielberg hívására a technika,
az orvostudomány, a számítástechnika, a bűnüldözés és még ki tudja hány
szakterület legkiválóbb koponyáit, tudósokat, építészeket, feltalálókat
és írókat (köztük a „Generation X” íróját, Douglas Coplandot) egy santa
monicai szállodában gyűltek össze, hogy megosszák egymással és a filmesekkel
a jövőről alkotott elképzeléseiket. "Ott ültünk egy asztal körül, és
arról vitatkoztunk, hogyan fest a társadalom öt, tíz, húsz, harminc és ötven
múlva" -- emlékezik McDowell. A háromnapos konferencián az építészettől
az áruszállításon át az orvostudományig minden fontos kérdést érintettek,
megtárgyalták még azt is, hogyan mossák utódaink a fogukat ötven év múlva.
"Steven olyan környezetet akart a sztorihoz -- fejtegeti Bonnie Curtis
producer -- amely a mai néző számára ismerősnek tűnik, ugyanakkor jól érzékelhetők
rajta a változás jegyei."
Abban minden résztvevő egyetértett, hogy a jövőben a magánszféra egyre jobban
összezsugorodik: minden lépésünket nyilvántartják majd intelligens rendszerek
-- nem azért, hogy kémkedjenek utánunk, hanem hogy feltérképezzék fogyasztói
szokásainkat. „Orwell látomása megvalósul, csak épp nem a XX., hanem a XXI.
században – véli Spielberg. -- A Nagy Testvér már most figyel bennünket,
húsz-harminc év múlva pedig a falon is átlát, és legbensőbb titkainkat is
kipuhatolja.”
Spielberg Különvéleményének futurisztikus világából hiányoznak a fantasztikus
filmek természeti katasztrófái és atomháborúi. Ezt a világot a technika
formálta ilyenre -- a technika, amely napról napra hatékonyabbá válik, és
mind nagyobb igyekezettel próbál boldogítani bennünket. Buzgalmának eredményét
a filmben olyan találmányok jelzik, mint a leküzdhetetlen hányingert kiváltó,
bot alakú kézifegyver, vagy a génkezeléssel kutyaméretűre turbózott macskák,
hogy csak néhányat említsünk Douglas Copland hátborzongató leleményei közül.
Bár a fejlesztési irányokat a nagyvállalatok érdekei diktálják, az új technológiákat
a rendőrség is jól használhatja a gyanúsítottak felkutatására és kézre kerítésére.
"Dicket a tudomány és a technika fejlődésének következményei érdekelték
-- kommentálja a filmet a M.I.T tudósa, John Underkoffler, aki ugyancsak
részt vett a Különvélemény előmunkálataiban. – Tovább ment legtöbb pályatársánál,
mert megértette, hogy a jó sci-fi mindig társadalmi kérdéseket boncolgat,
hiszen a technika csak visszatükrözi a társadalom rezdüléseit. Dicket az
antropológia hatások izgatták, és sohasem ítélkezett, csak kérdezett. "
Hasonlóra törekedtek a film alkotói is. "Nem akartuk, hogy a közönség
figyelmét pusztán a műszaki megoldások kössék le -- fejtegeti Spielberg.
-- Ennél sokkal érdekesebb a történet; azt szeretnénk, ha a kezdeti meghökkenés
után a néző hátradőlne a székében, és a rejtélyre koncentrálna. "
A TÖRTÉNET ÉS SZEREPLŐI
A film John Anderton detektív
egy napjával kezdődik. A férfit hat évvel ezelőtt olyan csapás érte, amelyet
máig nem hevert ki: elveszítette a kisfiát. "Ez a személyes tragédia
vezetette őt a Bűnmegelőző Osztaghoz -- elemzi a figurát Anderton megformálója,
Cruise. -- Anderton meg akarja szabadítani a világot a bűntől, hogy soha
többé ne kelljen egyetlen szülőnek sem átélnie az ő fájdalmát."
A csoport vezetőjeként Anderton rendszerezi a Pre-Cogok látomásait. A három
parafenomén egy méhszerű kamrában, sűrű tápoldatban lebegve szövögeti eljövendő
gyilkosságokról szóló álmait. "Vízióik számítógépre kerülnek; az elfolyó
képeket John válogatja szét és analizálja” -- magyarázza filmbéli munkáját
Cruiz.
A számítógép kezeléséhez Undercoffer sajátos testnyelvet dolgozott ki, amellyel
Anderton irányíthatja a Pre-Cogoktól érkező információkat; kimerevítheti
a képet, előreszaladhat az időben, vagy megváltoztathatja a nézőpontot.
"Steven azt kérte, hogy úgy végezzem a mozdulatokat, mintha táncolnék
– meséli Cruise. -- A forgatáson még zenéről is gondoskodott; igazán nagyszerűen
szórakoztunk."
A Pre-Cogok elfolyó látomásai az Imaginary Forces hatástúdióban készültek,
ugyanott, ahol többek között a Hetedik hátborzongató nyitóképsorai. "A
Pre-Cogok prizmaszerűen látják a jövőt -- magyarázza Spielberg. – Álomképeik
nem hasonlítanak filmkockákra, hiszen az emberi szem látómezeje nem szigorúan
lehatárolt, és alakját tekintve inkább az oválishoz közelít. Az Imaginary
Forces a szó szoros értelmében organikussá tette a Pre-Cogok vízióit.”
A látnokok -- Dashiel, Arthur és Agatha -- Andertonék főhadiszállásának
mélyén egy "tojásban" szunnyadnak, a külvilág nem ismeri személyüket,
és Anderton is csak egyikükkel: Agathával tart kapcsolatot.
"Agatha egy koravén gyermek -- jellemzi a figurát Agatha megformálója,
Samantha Morton. -- Látja mások érzéseit és átéli a kínjaikat; mindez a
sok borzalom hétköznapi valóság a számára."
Morton egész pályafutása legmegterhelőbb szerepének érzi Agathát, és nem
csak a karakter bonyolultsága miatt. "Elképzelhetetlenül nehéz feladat
egy színész számára vízben játszani -- teljesen másfajta testnyelvet kell
használnia, mint szárazon. Deborah Scott különleges ruhát tervezett a számomra,
amely megvédett a víztől, egyszersmind azonban sebezhetővé is tett. Leborotválták
a hajamat és a szemöldökömet is, úgyhogy testileg-lelkileg szinte áttetszővé
váltam."
Mielőtt saját arcával szembesülne a Pre-Cogok látomásában, Anderton szentül
hisz a látnokok tévedhetetlenségében. Jéghideg profiként teszi a dolgát:
briliáns logikával illeszti össze a látnokok álmaiból kipárolt információkat,
és vérebként veti magát az eljövendő gyilkosok után. Éjszaka azonban a saját
kísérteteivel harcol, és nap mint nap újraéli az egykori tragédiát.
"A film valójában Anderton két utazásáról szól -- mutat rá Spielberg.
-- A külső egy nyomozás; Anderton megpróbálja felderíteni az esetet, és
tisztázni magát a gyilkosság gyanúja alól. A másik egy belső utazás: egy
lelki válság megoldásának története. Tomnak remekül sikerült elkapnia ezt
a kettősséget.”
Anderton ellenfelét, Danny Witwert Collin Farrel alakítja. Witwer könyörtelen
karrierista, aki Anderton pozíciójára tör. "Wittwer öntelt fráter,
aki bárkin képes átgázolni, hogy a csúcsra jusson -- mondja Farrel. -- Színész
számára csemege egy ilyen tenyérbe mászó figura eljátszása."
A filmben feltűnik Bergman kedvenc színésze, Max von Sydow is, aki Anderton
mentorát, a Bűnmegelőző Osztagot létrehozó Lamar Burgesst alakítja. Burgess
volt az, aki fia elvesztése után az egységhez hozta Andertont, és ezzel
két legyet ütött egy csapásra: a férfinak életcélt adott, a csoportnak pedig
egy olyan "arcot", amelyet a sajtóban jól el lehetett adni. A
maga módján tehát kihasználta Anderton tragédiáját --- ez a kétarcúság a
nagy svéd jellemszínész tehetségéhez méltó feladattá tette a karakter megformálását.
ELŐJÁTSZIK A SZÁMÍTÓGÉP
A film felvételei 2001 március
22-én kezdődtek Los Angelesben, és a stáb forgatott többek között a Ronald
Reagen Federal Buildingben, a Willard Hotelben és a washingtoni Federal
Triangle Plazában, a Warner Bros. ingatlanán fekvő Hennesey Streeten, valamint
a Universal és a Fox stúdióiban.
A film erőteljes látványvilágát csak nagy méretű, költséges díszletekkel
lehetett megteremteni. Mielőtt azonban ezek tényleges megépítésébe fogtak
volna, a Pixel Liberaion Front hatástervező cég az alkotók vázlatai alapján
olyan háromdimenziós, számítógépes storyboardot készített, amelyen Spielbergék
a film valamennyi jelenetét áttanulmányozhatták, és minden megoldást kikísérletezhettek.
Ezzel a technikával több millió dollárt tudtak lefaragni a produkció költségvetéséből.
A hatalmas díszletméretek és a vizuális hatások sokasága szokatlanul fegyelmezett
együttműködést kívánt a stáb minden tagjától. "Nem dolgoztam még filmben,
ahol a részlegek között ilyen tökéletes lett volna az összhang -- állítja
Janusz Kaminszki operatőr, Spielberg állandó munkatársa. -- A világításra
és a kameramozgásra vonatkozó valamennyi elképzelésünket figyelembe vették
a díszletek megtervezésénél, és a díszletépítés végig a mi felügyeletünk
mellett folyt.”
"Azt mondtam Janusnak, hogy életem legdurvább, legmocskosabb filmjét
szeretném elkészíteni -- emlékezik Spielberg. -- Sötét, szemcsés, hideg
filmet akartam. Ez nem az a szívmelengető utazás, mint az A.I. volt. Ez
a film noir nyers, érdes, zaklatott világa."
Kaminski és Spielberg olyan látványvilágot teremtett, amely híven tükrözi
Anderton sötét belső utazását. A baljós hatást Kaminksy a világítással és
egy sajátos filmelőhívási technikával érte el, amely letompította a színeket,
és érdesebbé tette a film képi világát. Az ég kékje eltűnt, az árnyékok
elmélyültek, és megváltozott a kép szemcsézettsége. "Ezért éles kontrasztokkal
világítottam, hogy az árnyékban lévő részek kivehetetlenné váljanak: ez
a megoldás automatikusan létrehozta a nézőben a fenyegetettség érzését."
Az egész film legfuturisztikusabb eleme a Mag-Lev (Mágneses-Levitációs)
közlekedési rendszer: egy háromdimenziós közlekedési hálózat, amelynek mágneses
pályáin áramvonalas autók emelkednek és süllyednek, siklanak és forognak
szédületes sebességgel. Spielberg a Lexus autógyárat és a híres autókonstruktőrt,
a Batman és Robin, valamint Armaggedon járműveit tervező Harald Belkert
kérte fel a fantasztikus közlekedési rendszer megalkotására.
A film egyik legizgalmasabb jelenete egy lerobbant belvárosi hotelben játszódik,
amelyet Anderton után kutató robotpókok fésülnek át szobáról szobára haladva.
"Steven azt találta ki, hogy az egész jelenetet egy beállításban veszi
fel -- meséli McDowell. -- Őrült ötletnek tűnt, de végül is sikerült megvalósítani,
köszönhetően jórészt a Pixel Liberation Front háromdimenziós storyboardjának,
amelyen a forgatás megkezdése előtt kidolgozhattuk a tökéletes kameramozgást."
A PLF animációi segítségével a világítást és s szereplők mozgását is beállíthatták.
"Az egész snittet megterveztem számítógépen – árulja el Spielberg.
-- Maga a forgatás ezek után már gyerekjáték volt."
CRUISE, A KÖTÉLRE VALÓ
A Spielberg által megálmodott
akciók megvalósításához a kaszkadőröknek is fel kellett kötniük a nadrágot.
"Úgy röpködünk a filmben, mint a legyek; ehhez foghatót eddig még egyetlen
filmben sem láthatott a néző" – büszkélkedik a kaszkadőrjelenetek koordinátora,
Brian Smrz.
Tom Cruise szokásához híven most is sem akart dublőrt használni, Spielberg
azonban még jól emlékezett arra a rémületre, amit akkor érzett, mikor először
látta veszélyes akció közben Cruise-ot.. „Kimentem a Mission: Impossible
2 forgatására, és Tom épp húsz méter magasságból ereszkedett alá egy vékony
kötélen, mindenféle védőháló vagy eséstompító párna nélkül. A szívbaj kerülgetett.
Elhűlve kérdeztem John Woot, a rendezőt :’Hogy hagyhatod, hogy ilyesmit
csináljon?’. Woo rám nézett, és sztoikusan ennyit válaszolt: ’Nem tudom
megakadályozni...’"
Spielberg azonban a sarkára állt. Megállapodott Cruise-sal: ő szabja meg,
mikor van szükség dublőrre, cserébe viszont, amikor csak lehet, engedi „akciózni”
Cruise-t.
Andertont a film jelentős részében a Bűnmegelőző Osztag zsarui hajszolják,
akik azt hiszik róla, hogy gyilkosságra készül. Az egyik jelenet egy lepusztult
sikátorban játszódik, ahol Anderton, hátán egy felcsatolható repülő szerkezettel,
úgynevezett hover pack-kel a levegőben próbál egér utat nyerni üldözői elől.
A Hennessy Streeten a díszletmunkások egy százhúsz méter hosszú és tizenöt
méter magas utcarészletet építettek fel, efölé emelt Smrz és McDowell egy
bonyolult rácsrendszert, amelynek csomópontjairól lecsüngve a kaszkadőrök
a legelképesztőbb légi mutatványokat tudták végrehajtani. "Tom Cruise
hiba nélkül beilleszkedett az összeállításba, úgy mozgott a köteleken, mint
egy született légtornász – meséli elismerően Smrz. -- Vannak rendezők, akik
trükkökre építenek, Spielberg viszont szeret mindent a valóságban megcsinálni.
A vicc az, hogy a vizuális hatások nagymesterei így se maradtak munka nélkül,
mert beleizzadtak, míg kiretusálták a képről a kábeleket."
VIZUÁLIS HATÁSOK
A Különvélemény 481 snittje tartalmaz
számítógépes trükköket, ami nem kirívóan magas szám: az igazi kihívást inkább
a képek bonyolultsága és kidolgozottsága jelentette. A felvételek zömét
az Industrial Light & Magic készítette, amely korábban már más Spielberg-filmekben
is közreműködött.
Az ILM csapata, élén Scott Farrarrel (akit az A.I.-ben végzett munkájáért
Oscarra jelöltek) a Különvélemény számára hatalmas belső környezeteket tervezett,
és speciális szoftvereivel a szereplők háromdimenziós modelljét is elkészítette.
Scott Frankel kompozíciós supervisor szakmai szempontból arra a jelenetre
büszkébb, amelyben Anderton Mag-Lev kocsiját visszarendelik az osztag főhadiszállására,
és a férfi az autóból kiszállva, autóról autóra ugrálva menekül. "Totálban
látható a város a tömérdek felhőkarcolóval s a Mag-Lev rendszer sok száz
autójával; ott a rengeteg sofőr, a különféle árnyékok, a visszatükröződések,
és mindezt szintetikus úton, számítógéppel állítottuk elő. A jelenet egyetlen
valóságosan létező eleme Tom Cruise volt, akinek mozgását kék képernyő előtt
vettük fel.
Farrar felvételeket készített a jelenlegi Washingtonról, és ebbe a városképbe
illesztette be a ma még nem létező, futurisztikus épületeket, mégpedig olyan
agyafúrtan, hogy az új elemek teljesen beleolvadnak a régi városképbe.
A filmben az elítélteket bénult állapotban, hosszú csövekbe zsúfolva őrzik
a Fegyelmezés Csarnokában, és rafinált kínzásként gyilkosságuk képsorait
játsszák le nekik újra meg újra. A fegyintézet megalkotásakor Spielberg
és McDowell egy XIX. századi börtönt, a Penticont vette alapul, erre rétegezte
rá a hipermodern csillogó csöveket. "Steven eredeti víziója az volt,
hogy a börtön az Arlingtoni temetőre emlékeztessen, és a néző eleinte azt
hihesse, Anderton sírkövek között sétál. Aztán kiderül, hogy mindegyik sírkő
csupán egy kupak, amely egy emberekkel megtöltött csövet zár le -- és mi
hirtelen megpillantjuk a csőrendszerben összepréselődött sok ezer rabot."
Az ILM feladata az volt, hogy a lehető legkevesebb színész és díszlet alkalmazásával
állítsa elő ezt a lélegzetelállító látványt. A digitális karakterek kézi,
fotorealisztikus megrajzolása hosszadalmas, és költséges eljárás lett volna,
ezért az ILM egyik mérnöke által kifejlesztett úgynevezett háromdimenziós
fotómodellező programot használták. 12 kamerával különböző szögekből felvételeket
készítettek 19 statisztáról; ezeket a fotókat a számítógép összeillesztette,
és háromdimenziós modellé alakította. Erre a modellre rávetítették a fényképek
texturáját -- a figura "arcát" --, és már készen is volt a statiszta
szabadon mozgatható 3D-s modellje, amit a számítógéppel létrehozott csőrendszer
bármely részébe beilleszthettek.
ZENÉK, ZAJOK, ZÖREJEK
John William, az ötszörös Oscar-díjas zeneszerző Spielberg
régi munkatársa, ez elmúlt majd harminc év folyamán 19 filmben működtek
együtt. "John korábbi zenéi tele voltak színekkel, ez a mostani 'fekete-fehér':
csupa feszültség, a tonalitása viszont minimális – magyarázza Spielberg.
-- Az ember inkább érzi, mint hallja".
A hangokat tervező Gary Rydstrom legtöbbet az Anderton után szimatoló robotok
hangjának kikeverésével bíbelődött. "Ezek a robotok úgy mozognak, mint
az igazi pókok, a fémhangokat ezért valami olyasmivel akartam vegyíteni,
ami karakterizálja ezeket a különös lényeket."
Rydstrom a Cornell Egyetem kutatóihoz fordult, akik bonyolult módszert fejlesztettek
ki az ugrabugráló, lábaikat összedörzsölő pókok emberi füllel nem hallható
hangjainak rögzítésére. "A pókok különféle rituáléikban használják
ezeket a fura mozgásokat. Fantasztikus a hangjuk, mintha kis gépezetek volnának.
A természet tele van ilyen soha nem hallott, izgalmas hangzásokkal; olyan
kincsesbánya ez, amit a film még nem aknázott ki."